“Mehr als zeitgenössisch ist seine Gitarre aufrichtig.”

Die Natur, die Stadt, das Licht und die Menschen bieten Jesús Gutiérrez tiefe klangvolle Inspirationen die er sowohl aus ihren physischen als auch aus ihrer inneren Dynamik entnimmt. Er komponiert so aus seiner Beobachtung und dem Zuhören der Klänge der Bewegungen.

Jesús Gutiérrez unterscheidet sich vom Modell des klassischen Konzertspielers. Als Solist bietet er ein einzigartiges Werk und weiβ sich gut mit seinem Publikum zu kommunizieren. Seine Bühnenpräsenz und die Art sich mit seiner Gitarre auszudrücken, werfen ein klares Licht auf seine freie und viszerale Persönlichkeit ab.

Ein weiterer und wichtiger Bestanteil seiner Kunst ist sein Interesse an dem Wo und Wie sich verschiedene künstlerische Ausdrucksformen finden.

Jesús Gutiérrez verwandelt Literatur, Filme und audiovisuelle Geschichten in Musik. Für jede dieser Disziplinen, für jedes Argument, für die Subtilität der Momente und Stimmungen, kreiert er reiche Atmosphären die uns von Anfang bis Ende mitreiβen.

Und der Tanz. Wie kann man ihn von einer Gitarre trennen? In den letzten Jahren hat der Komponist und Gitarrist mit Choreographen wie Jaime Urciuoli, Michelle Man, und Daphne Mavis Coward gearbeitet. Die Verbindung zwischen Gitarre und Tänzer hat nicht nur ausschlieβlich mit Flamenco zu tun. Durch das Vermeiden von Klischees und Tradition beweist Jesús Gutiérrez in einer reinen Performanz die tiefe Beziehung zwischen Gitarre und zeitgenössischem Tanz.

Seine Musik erklären zu wollen ist nur eine Annäherung an die Wirklichkeit. Worte erfordern Nuancen. Juan Pedro Jimenez, Manusch Jazz Musiker, bemerkte über die Arbeit von Jesús Gutiérrez: "Mehr als zeitgenössisch ist seine Gitarre aufrichtig."

Text von Berta Alonso

  Este nuevo viaje musical está inspirado en la relación que existe entre los Planetas y Los Árboles, para así hacer tomar conciencia al escuchante de esa influencia astral que nos forma como Seres Humanos.

  La idea surge de los encuentros de Biografía Antroposófica que organiza El Fruto de La Rosa en el centro: El Abedul (Cercedilla, Madrid). En estos talleres descubrí la forma de materializar la imagen que venía forjándose en mi desde hace años, para, a través de la música, mostrar la esencia de los Árboles.

  Las piezas están organizadas desde la esfera más cercana a La Tierra: la materia, El reino de Dios. A partir de la Tierra, representada por la guitarra, van ascendiendo como en el Árbol de la vida Hebreo, por las Sefirot que están regidas por los 7 Planetas más importantes de nuestro sistema solar:

1) Luna, los fundamentos del Cerezo en flor, el reflejo. Si. B.

2) Mercurio, la gloria del Olmo y el Tilo. Re. D.

3) Venus, la victoria del Abedul. Fa. F.

4) Sol, la belleza del Fresno. La. A.

5) Marte, la justicia del Roble. Do. C.

6) Júpiter, el Amor y elegancia del Arce. Mi. E.

7) Saturno, el entendimiento, el Ciprés, las Hayas Blancas. Sol. G

  A través de mi investigación, encontré la relación por terceras que se origina desde la Luna: Si-Re-Fa-La-Do-Mi-Sol. Rudolf Steiner asignó una nota musical a cada planeta, siendo la nota Si, Luna, Lunes, la primera nota de la escala por grados conjuntos, que se corresponde con el orden de los días de la semana en la actualidad: Si-Do-Re-Mi-Fa-Sol-La... por lo tanto, mi descubrimiento ha sido ver esa relación por terceras que se crea con la ordenación natural de los planetas. No en vano, este orden esta impreso en el Árbol de la Vida Hebreo.

  Esta música quiero dedicársela a mi querido primo Luis Miguel García Gutiérrez. Un gran músico y mas grande Ser Humano que pasó el umbral en el mes de agosto de 2019, cuando se estaban forjando estas grabaciones en el estudio. A él le debo en gran parte, haberme dedicado profesionalmente a este arte: siempre fuiste un guía para mi... nunca olvidaré tu frase de ánimo para seguir estudiando música: " Adelante, lo que hace un hombre lo puede hacer otro".

 

  Grabación realizada en los estudios: "La Tierra en Llamas" (Don Benito, Badajoz) en el verano de 2019.

Y gracias a mis hermanos artistas:

Juan Pedro Jiménez Aparicio, por la grabación, producción y mezcla.

Y a Christian Hugo Martín por su buen hacer en el diseño de la portada.

 

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